某日観劇録

はじめまして。
私は初日に観劇しました。
私もあなたと同じで、筧さんにガッカリでした。封印前にも何回か見に行ってますが、あんなではなかった気がしたのですがね・・。セリフが多いからは役者として言い訳にはならないですよね、棒読みなのが本当に観てて聴いててつらかったです。
初日は、小須田さんがグダグダでした。噛みまくってて、感情移入ができなくて、残念。

が、救いだったのは、長野さんです。
本当に輝いてました。終始安定してて、すばらしい女優さんだと思いました。

チケットの売れ行きも好調で追加公演も続々決定し、なんだか解散祭のようになってしまっていますが、きっと、何回か本番をこなすに連れていいものに変化していくのではないでしょうか？（脚本は変わらないですが・・）

＞まきまきさん

どうも。たしかに本番をこなすうちに変化するかもしれません。長丁場の公演はそういうことが期待できるのがいいですよね。

ひとつだけ弁護するとすれば、長野里美は今の職業と家族の話、前の夫、学生時代の友人と背景が一番多い役なので、役作りの材料がたくさんあったことです。逆に筧利夫は記憶喪失なので、仮にでもそれ以前の過去を手がかりに役を作ってはいけないのが不利です。それにしてもあの棒読みはないと思いますが。

私が観た回は台詞を噛むことはありませんでしたので、もし封印前にも観ていた（熱心さはともかく）ファンでしたら、公演後半で当日券に挑戦して、変化を確認してみてはいかがでしょうか。

やはり、がっかりされた方が多いんですね。私は、偶々チケットが取れましたので２９日火曜日と昨日５日月曜日、つまり１週間挟んで観て参りました。筧さんの棒読み台詞はだいぶ改善されていましたが、やはり作品としての物足りなさは残ります。何故かと考えてみたのですが、人物設定が陳腐であったとしてもストーリー展開がわかりやす過ぎるからだと思います。これまでは内面の葛藤セリフを里美さん演じる女性に言わせることが多かったように思いますが、主役の筧ちゃんの役にそれがあるかというと無いですし、やはり第三舞台での主役としては軽すぎます。最後の最後に舞台に残るのが客演の一生クンだったというのも、物足りなく情けない話。余韻が無かったんですよね。やはり、主役は大高さんか小須田さん、又は里美さんで行かなきゃ、締まりません。筧さんはイロモノで中心に据えてはいけないキャラの人だと思いますよ。筧さんが映像メディアで売れたから主役に置くことで客が呼べるんだと制作サイドは考えたかも知れませんが、従来の役者(大高さんや小須田さん)を中心にし、成志さんや勝村さんら封印公演メンバーも含めてストーリーを新たに考えた方が良かったのではないかな、と思います。私も昔から観ていますが、別に里美さんの着ぐるみを見たいワケではありませんし、だから､そのネタが里美さんに振られた時に老老男女(若い人がいなかった！)の客席が待ってましたとばかりに拍手喝采したのには正直がっかりし興醒め致しました。
音響担当が１０年前の人から変わっていませんか？挟まれる転換の曲(というより無機質な金属音的な音)が、全く良くなく魅力的でなかった。スピッツや斎藤和義さんの曲もイマイチに感じました。第三舞台にはやはりブルーハーツだと思いますね。そして、あの喪服のダンスからそのまま新劇的リアル芝居にした方が、熟年を迎え、老年に差し掛かっている役者さん達には芝居のし甲斐があったのではないかと思うのです。最後に、真理子さんは、さすがでした。近年のテレビでは見せない、見られない、従来の第三舞台芝居からよくある自由奔放な役をあのお年で相も変わらずコケティッシュに演じていました。

＞ふじゃがいもさん

どうも。昔から観ている人でもいろいろ思うところのある出来なのですね。

はじめまして。12/16に見て、う～んと思いながらネットを検索していて、この記事をたまたま読みました。

封印前の第三舞台も他の小劇場系も、それなりに見ていて、それなりに好きだった世代です。

正直言ってつまらなかったです。年齢のせい？「第三舞台」という枠にこだわりすぎたせい？とか、つまらない理由をあれこれ考えましたが、明確な理由はわかりません。

「今は昔じゃない」ということなのかもしれません。解散するのもむべなるかな、なんですかねえ。

私も、高橋一生さんがいちばんよかったです。

＞たこすさん

どうも。いいか悪いかははっきりわかっても、その理由をはっきり説明するのは難しいですね。私もそれでいつも苦労しています。

はじめまして。
オールドファンは懐かしがって、変なところで感動しているので(笑)否定的な意見はないのかなと思って、ここにたどりつきました。
ここに書かれていること、何回もうなづきました。こんな同窓会的な集まりに参加して、しまったなと…
解散という儀式がなければ人を集められない、集めれると思ったらぶったくる。
第三舞台は、とっくの昔に過去のものだったんだと思います。

＞snafkin7さん

どうも。「同窓会」とわかっていればもう少し考えようもあるんでしょうけど、その評判を待っている間にチケットが売切れたり、公演が終わったりするので、難しいですよね。

びっくりするほど、懐メロなので驚いた・・のが正直な気持です。時代と寝た表現って、やはり時代が変わると厳しいんですね。昔ん演歌や歌謡曲は成立しても昔のJ-POPは今聴くと古臭さだけです。昔、一世風靡した曲であればあるほど・・。悲しいけど風俗ってそうなのかなぁ。見ていて痛々しかったです。筧さんを始め皆さん俳優部がそれぞれの立場で今後ずっと活躍することでみんなの心に第三舞台が残り伝説になればいいんじゃないでしょうか・・。これだけずれた演出をできるところが、そしてそういうダサいものを大好きな人が山ほどこの国のPOPカルチャーを支えてるのもまた真理ですが。だから縮小したとはいえ『渡辺美里のコンサート』に人が集まり『長渕剛』はカルト信者を産むわけだし。それは世界の音楽や演劇とは遠く離れたこの国のドメスティックな文化です。結局、SASの桑田さんほどのベタでスタンダード・・なバンドとしての協同幻想と普遍性を第三舞台は持ち得なかった・・ということなのかなぁ。　青春は苦く、年を重ね劣化する事は悲しい（特に表現者は）。

29日横浜で見ました。リレイヤーⅢから何年振りだったか！見たくてもチケットがとれなかったのです！！今回，妻がプレリザーブに数回トライ。取れました！
客入れのロキシーミュージックで，もう出来上がってしまいました！出だしの「モダンホラー」を思い出させるダンスで，もう興奮最高潮に！！
ただ，話が始まってからは，大高さん，小須田さん演技に往年のキレとパワーがないように感じられ，あまり乗れませんでした。筧さんは，みなさん酷評していますが，確実に場面をつくっていて，結構良かったのではないですか？女優陣と客演の高橋一生は，良かった！特に，高橋一生の抑えがちの演技，味わい深かった。今度，私の大好きなピンターをやる？見に行かなくては！・・・
と、客演の彼がこんなに目立ってどうする！
横にいる妻が，「彼が若いから，脚本に合っていたんでは？」と言っています。
成程・・・・！「第三舞台」は，やっぱり若者の劇なのかも・・・。解散正解かも。

○付記

「話」は，正直イマイチかな。
場面つなぎも，往年のダイナミックさ，華麗さが感じられない。

＞hanegiさん

どうも。ライブパフォーマンスは古くなるのを避けられない宿命ですよね。

＞赤目さん

どうも。往年を観ていないので比較の感想は書けませんでしたが、私が観たのは公演序盤なので、1ヶ月経って筧利夫が馴染んできたのであればめでたいです。

記事中の、
「逆にメッセージに敏感に反応した人たちは、熱烈な支持をする。」
という記述の、おそらく「敏感に反応した人」にあたる人間です。

舞台の中身や出来をどうこう言うつもりは全くないのですが、舞台に対する愛が凄く溢れている批評で、読んでいて清々しかったです。
非常に文章でした。また来ます。

＞ひでさん

どうも。インターネットで見かける感想は全面賛成と全面否定が多くて、私のこのエントリーは否定派に入ります。ただ、それは芝居とそれに対する自分の主観で、観て喜んだほかの人を否定しているわけではないので、そこを汲んでいただけたようでうれしいです。

ずいぶん昔に「朝日のような夕日をつれて」の福岡公演に行きました。
残像として心に焼き付いている、イメージのようなものが今もあります。
今日、「深呼吸する惑星」の福岡公演に行ってきました。でも、途中でちょっと眠気が・・・。
話の中身がよくわからないまま終わったので、ネットであらすじを調べようとして、このサイトに行きあたりました。
終わった後、客席が何度も拍手して役者たちを舞台に出そうとした気持ち、わかるような気がします。最後ですから。
でも、それとは反対に舞台では、さっさと幕を下ろして終わらせたいような、名残惜しさもないような、あっさりした空気がありました。夜の部があったから？
どんなことも、継続していくためにはパワーが必要ですよね。
若さという意味ではなく。そんな気持ちで帰ってきました。
ちなみに、後ろにいた大学生くらいの子たちは「おもしろかったね！」と大騒ぎしていました。

はじめまして。本日大千秋楽をライブビューイングで観てきました。
脚本に関してはある部分は同意しますが
アメリカと日本との関係の件は、今も横たわっている問題もありますし違和感は感じませんでした。
そもそも”三島を思わせる男の昔の動画に影響を受けた現代の男”がストーリー上必要で、その為に上記の設定を使用したというのがあるのでしょうし。
演技については棒読みとの批判は違うのでは？
つか作品に影響を受けた人ですからリアルな演技ではなく役者のパッションを楽しむ演出なのでしょう。少なくとも自分は筧さんや筒井さんの演技にそれを感じました。
他の役者も下手であることは認めますが、
ある程度同様のことを感じました。

＞naoさん

どうも。パワーとかエネルギーって、何をやるにも重要だと自分も年々感じるようになってきています。

＞エンダーさん

どうも。脚本は人によって受止めかたがいろいろあると思います。

演技は、自分が観たほぼ初日から1ヶ月以上経っていますので、上で別の方もコメントで書かれていますが、棒読み部分は改善されたのではないかと思います。

今日の大千秋楽を現地で観てきました。

その前に横浜でも観てるのですが、その時の感想が「良くも悪くも第三舞台」というものでした。鴻上さんはあえて第三舞台としての演出、脚本を踏襲したんじゃないかな、っていうのが素直な感想です。
でもそれぞれの捉え方が昔と違うのは、観ている側も時を経ていろいろ変化していったからなんじゃないのかな？なんて考えています。自分自身だったり、世間だったり環境だったり。

今日の大千秋楽に関しては自分にとって25年の思いが詰まっているので、もう冷静な評価はできなかったです。
はっきりしてるのはこれで区切りがついたこと。
でも、その区切りは10年前でも良かったのかもしれません。

昨日最終日の昼の公演に行ってきました。

観劇自体が久し振りで、それなりに面白かったですが、スケール感の問題や、シナリオの問題は、おおむね同意できます。「棒読み」という指摘についてはそこまでは思いませんでした。ああいうものとして受け入れられたというか。

まったく個人的なことですが、20年近く前に生まれて初めての演劇挑戦で「天使は瞳を閉じて」を演じる機会があり、創造的な「場」の作り方とか世界を構造的にとらえる見方とかを学び、それ以降仕事上の色々な局面でも鴻上さんの言動に影響を受けてきました。そんなものとして、このタイミングでの「解散」は、実人生の上でも次に進む上でいい区切りになりました。私としては今やってもらって良かったです。

＞Nukeさん

どうも。「らしさ」をわざと踏襲した可能性はあるかもしれません。

はっきり区切りがついたのであれば、10年前かどうかは問わず、それが何よりかと。

＞まるいとさん

どうも。自分が同じ脚本の上演に挑戦した経験があると、それが初めての1本だったのならなおさら、影響は大きいと思います。

それで区切りがつけられたのであれば、めでたいと言えるのではないかと。

私も第三舞台は96年のリレイヤーⅢからのコアな方から見れば多分浅いファン歴なので大した事は言えませんが気になりましたので。

鴻上さんの脚本や演出は古いなと感じます。
今時blogや同性愛など手法が変わっていない。
鴻上さんが始めた時は新しかったのですが。

でもそれは10年前も感じてた事で…。
今更言っても仕方ないのかなと思います。

それより今回の公演を2回見て思ったのは、鴻上さん以上に第三舞台の世界を表現出来る人はいない。
それだけで充分。

やはり解散公演に求める物は第三舞台らしさですから。

どれだけ脚本の出来が素晴らしくても長野さんの着ぐるみが無かったらそれだけで「物足りなかったな」と思っただろうし。

ただキャストは残念でした。
今までなら長野さんの役を大高さんや小須田さんが演じ、筒井さんと山下さんの賑やかし役は筧さんと勝村さんじゃなかったかなと。

主役を筧さんにした事で大高さんと小須田さんはあの演技程度になり見せ場が無くなってしまった。

筧さんは第三舞台になるとあの位だったと思うので彼の演技や鴻上さんの脚本を責めるつもりはありません。

第三舞台らしかったですから。

やはり第三舞台は大高さんと小須田さんと長野さんの映える物語が一番。

改めて昔の公演のビデオが見たくなりました。

＞しっきむさん

どうも。それだけ思い入れがあれば、ファン歴が短くとも立派なコアファンだと思います。劇団のカラーを出すのに演出家というポジションは重要ですよね。

エントリーは私の主観ですので、しっきむさんが観て満足できたのであればそれが大事なことです。